در ابتدای جلسه ، محمد تگی فهیم با اشاره به وضعیت سینمای کوتاه ، گفت: “سینما در تلاش است تا صداقت ، صمیمیت ، مهر ، محبت و سلامتی را به انسان آموزش دهد.” اما اکنون ما چیزی را در داخل سینما می بینیم که بیشتر روی منافع مالی و شخصی متمرکز است و این تأثیر منفی بر جریان اصلی سینما دارد. با این حال ، جریان فیلم های کوتاه و سینمای مستند همیشه بوده و هنوز فعال است ، و فکر می کنم اکنون از همیشه مهمتر است و نشان می دهد که این اعتبار غیر توجیه نشده است.
وی افزود: انتظار می رود که با وجود تعداد قابل توجهی از فیلم های کوتاه ، گزینه های بهتری برای برخی از فیلمسازان معمولی ایجاد شود و سینمای طولانی می تواند یک نیروی جدید پیدا کند و فیلم های بهتر و صمیمی تر را با مخاطب فراهم کند. فیلم هایی که مخاطب را دوست دارند و این کار را انجام می دهند.
وی با اشاره به کیفیت فیلم کوتاه و پیش بینی آن در گروه سینمای هنری ، گفت: “چهار فیلم در این بسته مشکلات مربوط به مشکلات و فراتر از تعهد فردی فیلمساز با جامعه و وطن خود هستند. فیلمسازان این آثار حتی به اکثر پیشنهادات مربوط به حل مشکلات می روند.
وی با اشاره به شکل و کیفیت فیلم کوتاه ساخته امیر ، افزود: “شکلی که در ناخودآگاه فیلمساز سرچشمه می گیرد یا هر هنرمندی در زندگی انسان سرچشمه می گیرد و به نوعی امضای فیلمساز را شکل می دهد.” تمایز بین فیلمسازان بر موضوع و محتوا نیست ، بلکه به شکل و سبک بیان است ، بنابراین “مخزن” از این منظر فیلم مهمی برای من بود. تأثیر زندگی ، فرهنگ ، پوشش ، گویش و جغرافیای محیط فیلم ، تأثیر اعتبار و اصالت را می دهد. فیلمی که به دور از جغرافیا و محیط اطراف آن نیست ، شناخته نخواهد شد و به فیلم های سطحی و سرگرم کننده می پیوندد. یکی دیگر از نکات مورد توجه ، پایان فیلم است. پایان که بسیار انسانی ، عاطفی است و واقع بینانه نیست.
وی با اشاره به مفهوم ظاهر در فیلمنامه ، گفت: “پایان یکی از عوامل مهم در درام است ؛ اگر پایان وجود نداشته باشد ، تراژدی و حتی کمدی به پایان نمی رسد. نمایشگاه نمایشگاه نمایش دید صفحه نمایش و رفتارهای منفی آن و رفتارهای آنها به صفحه نمایش داده می شود.
محمد تگی فهیم همچنین در مورد فیلم Aceterid ، به کارگردانی سید محمد حسینی گفت: “این فیلم یک اثر بسیار غم انگیز و انسانی است که به نظر می رسد کارگردان تصمیماتی گرفته است که علی رغم تحقیق و تلاش برای وفاداری به قوانین و واقعیت های موجود ، به این فیلم کمک نکرده است.”
وی ادامه داد: فیلم “Apitism” انسانی و از نظر اجتماعی نگران کننده است. تاریخ نشان می دهد که حتی قبل از قوانین سختگیرانه مهاجرت ، نباید از جنبه های انسانی و مسئولیت اجتماعی غافل شود. این کار ، با مشاهده واقعیت های حقوقی ، بر اهمیت همدلی و حساسیت انسان نسبت به مهاجران تأکید می کند و مسیر گفتگو در مورد مشکلات ملی و مهاجرت را باز می کند.
وی همچنین به دو اثر “خداحافظ” و “مرتد” اشاره کرد و گفت: “روز خداحافظی” در ژانر عاشقانه و در بستر یک بیماری قابل درمان بیشتر شکل گرفته است. اگرچه پایان فیلم واضح است و فیلم با یک داستان عاشقانه و انسانی پیش می رود ، اما دارای نقاط ضعف ساختاری است. این فیلم در برخی برنامه ها مدت زمان طولانی است و برخی از مسافران و سکانس ها نیازی به نمایش سریال یا طولانی ندارند. اگر این موارد کوتاه تر بود ، تأثیر جمع و جور و مؤثرتر پذیرفته می شد ، و قاب بندی و دکوپاژ فیلم حتی در فضاهای محدود خانه نیز به خوبی طراحی می شود و نکته مهمی در “روز وداع” این است که فیلم وارد جزئیات بیماری نمی شود و بیشتر در یک بستر خانوادگی حرکت می کند. با این حال ، فیلم کوتاه باید به معنای واقعی کلمه توانایی های فیلمساز را به شکل و ساختار نشان دهد و فراتر از کلیشه ها و روایت های مشترک باشد.
وی ادامه داد: “مرتد” اما در زمینه سینمای حرفه ای و آنچه بیشتر مورد توجه قرار می گیرد ، شخصیت فیلم است. در “مرتد” ، پایان محیط حل شده ؛ اما وظیفه شخصیت ها تا حد زیادی مشخص است. قاتل واضح است ، قربانی از ابتدا شناخته شده است و پرونده های این دو شخصیت اصلی شفاف است. این امر باعث می شود فیلم در انتقال پیام و ایجاد حس عدالت ، با وجود پایان ، موفق باشد.
امیر بخد ، کارگردان فیلم نفت ، همچنین در مورد ایده شکل گیری فیلم گفت: “تاریخ تاریخ و تاریخ همیشه برای من مهم بوده است و من همیشه سعی کرده ام از زندگی و آنچه برای اطرافیان اتفاق افتاده است وام بگیرم.” داستان فیلم “تانکر” یکسان بود.
وی افزود: “پایان فیلم شخصاً پایان مورد علاقه من بود و من می خواستم شخصیتی را در دنیایی نشان دهم که همه برای کوچکترین آهنگ ها می جنگیدند. اگرچه بخشی از داستان فیلم از خاطرات پدرم گرفته شده است ، اما واقعیت های امروز نیز این موضوع را تأیید می کند.
بگویید محمد حسینی ، کارگردان فیلم “Apoy” ، همچنین به نام این فیلم اشاره کرد: “از دیدگاه حقوقی و در جامعه بین المللی ،” رسمیت “به معنای ناشناس است و کلمه به کسانی که هیچ هویتی ندارند ، اشاره دارد ، یعنی بسیاری از ملل ، چه ایرانی ، چه نوراسی ، وقتی آنها به عنوان یک کشور دیگر ، هویت و نام های نامشخص مهاجرت می کنند ، اشکال و نام های نامشخصی ، اشکال و نام های نامشخص است. not have a story, and do not have a story, they do not They have the story, and they do not have the story, and they do not have the story, and they do not have the story, and they do not have the story, and they do not have the story, and they do not have the story, and they do not have the story, and they do not have the story, and they do not have the story, and they do not have the story, and they do not have the story, and they do not have the story, and they داستان را ندارید ، و آنها داستان دارند ، و آنها داستان را دارند ، و آنها داستان را دارند و آنها داستان را دارند ، و آنها داستان و تاریخ را دارند و آنها داستان را ندارند و آنها داستان ندارند و آنها داستان را ندارند و آنها داستان دارند و آنها داستان ندارند و داستان را ندارد ، و فیلم من در مورد متن و مباحث مربوط به قانون و امور ایمی است.
وی افزود: “پس از جنگ 12 روزه و حمله به رژیم سیهونیستی کشور ما ، مسئله عزل مهاجران غیرقانونی مطرح شد و شخصاً معتقدم کسانی که وارد کشور می شوند باید مطابق قانون باشند.” اما آنچه ما ذکر می کنیم مسئله دیگری است: این فیلم فقط حامی شهروندان افغانستان یا یک قبیله برای دفاع از مهاجرت غیرقانونی نیست. این کار به نفع مهاجرت غیرقانونی است و تصویر ایران یک تصویر سیاه نیست.
59243
