یادبود خواننده یک مرد “ایشی مشی”/ مرد فرهاد هنری داشت

با توجه به روابط عمومی روابط فرهنگی آراسباران ، مراسم بزرگداشت ، حافظه ، خدمات و وضعیت هنری زندگی فرهاد مهراد یک هنرمند برجسته موسیقی ایرانی با عنوان “مانند کوه ، بلند …” سه شنبه (5 سپتامبر) با مشارکت موسسه هزاره آراش ناصیری مدیر موسیقی و مدیر برنامه ها هزار هزار با حضور فاردینا خلاتباری، هوسماكانی، حسن رضای، Massaud Forutan ، Sadiq تعریف، اکبر به صورت رایگان، فروشگاه علی، محمد علی مراتی و گروهی از هنرمندان در مرکز فرهنگی آراسباران برگزار شدند.

بالاتر از آن اعلام شده بود مسحور کیمیا نویسنده و مدیر جانباز کنفرانسی را در آیین مهراد ارائه می دهند که وی به دلیل بیماری حضور نداشته است.

این برنامه بیشتر در مورد خواندن و تفسیر آثار خواننده فقید و آهنگساز برای گروهها و هنرمندان ، از جمله “پست” با آهنگ است کیان سعدی، Trusian of Araz، وحید مهراد، محمد رضا مغادام، ایمان جفاری وت جیبر اختصاص داده شده است که آثار قابل توجه و به یاد ماندنی مهراد ، مانند “شب گنجشک” ، “اسیر شب” ، “مرغ سحر” ، “شب” ، “کودکان (عید)” و برخی از خواننده های فقید و آهنگساز به زبان انگلیسی و مخاطبان و مخاطبان زیادی دریافت کردند.

همچنین در این مراسم ، فردیناند خلاتباری ، آهنگساز و عضو آهنگساز فیلم ایرانی ، هاوهانگ گلماکانی ، کارگردان ، منتقد و روزنامه نگار پیشگام در زمینه سینما ، در مورد شخصیت و آثار فرهاد مهراد بحث کرد.

خلاتبری با اشاره به ارتباط بین سینما و موسیقی ، گفت: “اگر سینما وجود نداشت ، مردم به بخشی از موسیقی ایرانی نمی رسیدند.” من نمی خواهم بگویم کدام سینما یا موسیقی وام دیگری است ، اما فکر می کنم در دوره پیشگیرانه و انقلابی ، بخشی از موسیقی ایران مدیون سینما و سینما است.

با اشاره به تفسیر Banda Posada برای آواز خواندن به Kian Saeedi ، که در این مراسم قطعاتی از مهراد را اجرا کرد ، گفت: “بسیاری از گروههای موسیقی در زمینه موسیقی در سبک ها و سلیقه های مختلف کار می کنند ، مهمترین چیز این است که موسیقی وقتی آینده مشخص نیست کار مهمی را انجام می دهد.”

آهنگساز افزود: آثار انجام شده توسط گروه Postu تمایل به موسیقی راک دارند. البته ، فرهاد راک نمی خواند ، اما برخی از انگیزه های او از آن فضا گرفته می شود. فرهاد و محترم توسط فرهاد ساخته شده اند ، اما وقتی آثار فرهاد را اجرا می کنیم ، این سؤال پیش می آید که چرا چنین تغییری ایجاد شده است ، و همچنین مطابق قانون کپی رایت ، توسط آهنگسازان یا صاحبان چنین اقداماتی به دلیل عدم احترام به قانون کپی رایت ، یادداشت ها و دلایل را تغییر داده است.

فرهاد هنری “مردانه” داشت

خلاتبری در مورد ویژگی آثار فرهاد گفت: فرهاد آثار کوچک عاشقانه را خوانده است ، دارای هنر مردانه است. بسیار جدی ، محکم و جذاب ، عشق در لایه های دیگر کار شما است نه در لایه های سطحی. این تفاوت فرهاد با سایر خوانندگان دوره ای است.

وی با اشاره به خوانندگان و هنرمندانی که علاقه مند به بازیگری به عنوان فرهاد هستند ، گفت: “فریدون فورچی به من گفته بود که من و من به عنوان ری چارلز می خواندیم و ما تحت تأثیر او قرار گرفتیم. تاریخ موسیقی پر از نمونه ها و افرادی است که مانند خوانندگان شناخته شده ، امروز در ایران بازی می کنیم ، شاید بیش از 5 ٪ از مردم که از نظر اوج های مربوط به او هستند.

این آهنگساز با اشاره به رویارویی بین خوانندگان ایرانی در داخل و خارج از کشور ، افزود: در سالهای اخیر ، برخی از آثار خوانندگان ایرانی را در خارج از کشور انجام داده اند که در این زمینه مورد انتقاد قرار گرفته است. در آن زمان ، من گفتم که این مرز لس آنجلس و ایران را شکست ، این هنرمند متعلق به همه مردم است ، اما این جدایی ها ناپدید نشدند. آنها تنها داور واقعی هستند ، آنها مخاطب هستند و می توانند تصمیم بگیرند که چه چیزی را دوست داشته باشند و چه چیزی را دوست ندارند.

وی گفت: فرهاد همیشه عملکرد حرفه ای از آثار خود و دیگران ، پیانو داشت و بخش های مختلفی را ساخت. او از ابتدا با پیانو ، این هنرمند عملکرد دقیق و دقیق داشت و این توانایی به کیفیت عملکرد خود کمک زیادی می کرد.

خلاتباری گفت: خود فرهاد آواز می خواند و آواز می خواند. در صورت امکان ، شعر همیشه سعی می کند همه کارها را به سبک خود انجام دهد. مسیر او به طور کامل ادامه نداشته است. امیدوارم روزی یک خواننده بگوید “من به عنوان فرهاد می خوانم” ، “فرهاد را نمی خوانم”.

من از طریق سینما با فرهاد آشنا شدم

کارگردان هوسانگ گلماکانی همچنین گفت: در حالی که مسعود کیمی سینمای ایران را به دو دوره قبل و بعد از خودش تقسیم کرد. فرهاد همچنین تأثیر زیادی در موسیقی پاپ داشت و این وقایع تاریخی ، جریان فرهنگی غرب در ایران ، همچنین بر همه زمینه ها از جمله سینما و موسیقی تأثیر گذاشت.

او قبل از فیلم گفت “پابلوس»برای برخی از فیلم ها ، متن متن توسط یک آهنگساز ایرانی ساخته شده است و یکی از پیشگامان وی مورتزا هانانه است. اما موسیقی که برای فیلم باید انجام می شد ، به طور کلی موسیقی بایگانی بود. برخی از صفحات وجود داشت که از صداها استفاده می کردند و صدای خواننده در فیلم هایی که قبلاً ضبط شده یا متعاقباً در فیلم استفاده شده بود ، استفاده می شد.

گلماکانی افزود: در فیلم “رضا موتوری” ، همانطور که کیمایی فیلمبرداری سینمایی را ناخودآگاه از زمان شناخته شده به عنوان فیلم فارسی به چالش کشید ، او آگاهانه یکی از معیارهای سینمای آن زمان را به چالش کشید ، مانند استفاده از صدای خواننده. من به عنوان علاقه مندان به سینما ، فرهاد را با سینما و رضا موتوری تشخیص دادم. من قبلاً چیزی در مورد برنامه ها و اجراهای فرهاد نمی دانستم ، در آن زمان فقط شنیده بودم که گروه های استایل غربی در حال انجام کارها هستند ، اما آشنایی واقعی من با فرهاد با رضا موتوری آغاز شد.

این منتقد فیلم با اشاره به عملکرد هنرمندان جوان در مراسم فرهاد گفت: “بیشتر این جوانان پس از مرگ فرهاد متولد شدند و این نشان دهنده تأثیر عمیقی است ، همانطور که مسعود کیمی در سینمای ایران داشت.”

وی گفت: در فیلم “رضا موتوری” ، صحنه ای در یک سالن ورزشی جدا از زن و مرد نشان داده می شود. یکی از مردان بیمار ، به همراه شمشیر که این دو قسمت را از هم جدا می کند ، برای محبوبش آواز می خواند که این زن در آن طرف شمشیر است. این صحنه در آن زمان هیچ سابقه ای در سینما نداشت. در جایی تصویر ثابت است ، و پس از پایان ، دوربین حرکت می کند و لب های شخص دیگری را می بینیم و مرد به سادگی وانمود می کند که آواز می خواند. این صحنه به همان روشی بود که در آن زمان از صدای خواننده در سینما استفاده می کرد.

Golmakani با اشاره به چندین دیدگاه در مورد فرهاد گفت: “حقیقت چند وجهی است ، بیایید از دیدگاه های دو قطبی یا چند جانبه دور شویم.” این طور نیست و چیزی بیش از آن نیست. بحث فرهاد نمونه جالبی از این پیچیدگی است. این بخشی از فرایندی بود که مقصر بود و روشی که بر نسل بعدی تأثیر گذاشته است. همان جمعیتی که امروز برای بزرگداشت آن ملاقات کردند ، نشان دهنده تأثیر آن است.

فرهاد ماهراد (از اول تا 8 ژانویه 2009) خواننده ، آهنگساز و نوازنده ایرانی بود. او یکی از خوانندگان مشهور راک ایرانی بود که اولین آلبوم انگلیسی راک اند رول را راه اندازی کرد. آنچه او را از خوانندگان دیگر متمایز کرده است ، آهنگ آهنگهای اجتماعی است که در موسیقی او متبلور شده است. این عنصر کاملاً در مضامین همه آهنگهای آنها است.

مهد یکی از شخصیت های برجسته و تأثیرگذار در تاریخ موسیقی ایرانی است. وی به عنوان یکی از پیشگامان موسیقی معاصر ایرانی در صدای و سبک منحصر به فرد خود شناخته شد. این هنرمند همچنین به عنوان یکی از اولین خوانندگان سیاسی ایران شناخته می شود. در اوایل دهه 1980 ، او ترانه هایی را با مضامین سیاسی و انتقادی خواند. در زمستان ، او آهنگ انقلابی “Wahdat” را معروف به “محمد” خواند.

“Lonely Man”, “Baby”, “Friday”, “Tired”, “Captive of the Night”, “Gray Week”, “Night and 2”, “Ashishi Sparrow”, “Ceiling”, “Daily”, “Unity”, “Whispers”, “Purple”, “Snow”, “Snow”, “Snow”, “Snow” “Snow”,

59243