سازهای نوآورانه ، یک تجربه ناموفق در موسیقی ایرانی/ سازهای شاجریان و جله نیز به این داستان پیوستند

Navidi Atta: موضوع سازهای نوآورانه حدود بیست سال است که در موسیقی ایران رونق گرفته است. در تمام دوره ها ، تولید کنندگان سعی در اختراع و نوآوری در این ساز داشتند ، اما با ورود محمد رضا شاجاریان ، معلم آواز ایرانی در مورد ساخت و ارائه ابزارهای نوآورانه خود فصل جدیدی از اختراع را در ابزارهای ایرانی آغاز کرد.
از شاجریان تا ژله ، سازهایی که زنده نماندند
در اواسط دهه 1980 ، محمد رضا شاریان چندین نوآوری در ساخت و ساز را ذکر کرد ، برخی از نوآوری ها را در کارهای نیم روزه و هنرمندان بیشتر از هر کسی که متوجه فقدان BAM در موسیقی بودند ، ذکر کرد. از ساراب و درجه گرفته تا بامفار ، اشوب ، اشوب آلتو ، بمصاز ، شهناواز ، شهبانگ ، کرشمه ، بارباد ، تندر ، ساگار ، سبو سوپرانو ، دل ell دل سوپرانو ، دل و دل سوپرانو. این سازها با استقبال اولیه در کنسرت ها و نمایشگاه های تخصصی شهناز ارائه شد و امید زیادی را در قلب دوستداران موسیقی ایجاد کرد. اما ، برخلاف انتظار ، این سازها فراتر از آثار استاد شجاریان در سایر ارکسترها یا در چندین آلبوم قرار گرفتند و به تدریج فراموش کردند. هیچ تولید انبوهی از این سازها وجود نداشت و نسخه های ساخته شده در اختیار نوازندگان قرار گرفت.
یکی دیگر از ابزارهای نوآورانه که توجه ویژه ای به موسیقی ایران داشته است ، ساز “هیجان انگیز” است. آفرینی که بیشتر با نام حسین آلیزاده مرتبط است. Alizadeh از این ساز در بسیاری از کنسرت ها و تکنوازی های خود استفاده کرده است ، اما باید در نظر گرفت که جانبازان اساساً اختراع ابراهیم غنبری مهر ، استاد پیشگام و یکی از چهره های ساخت ایران هستند. گفته می شود که این ساز با پیشنهاد علی تاجیدی طراحی شده است و با هدف تهیه صدای پایین تر از سه. کاسه این ساز نیز نزدیک به اندازه و شکل است.
به همراه شانگیز ، حسین آلیزاد نیز دارای یک ساختمان مشابه به نام Salamah است که ترکیبی از باربور ، تانبور و سه است. اما ، مانند بسیاری از سازهای نوآورانه دیگر ، Salana به تنهایی در یک آلبوم راه اندازی شد و در صحنه موسیقی حضور نداشته است. شاون فقط به دلیل موسیقی حسین آلیزاده است که ماندگار بوده و آینده این ساز مبهم است.
سایر تولید کنندگان که در اختراع سازهای جدید بوده اند ، محمد رضا ژله است. Jaleh همچنین سازهای بسیاری را توسعه داد ، از جمله آنها شامل Homa ، Homa ، Narges ، Nasim ، Breeze ، Dellam ، Delgsha ، Delicious (Soprano ، Alto ، Bass) ، جذاب و غیره. با این حال ، این سازها فقط در چند پروژه محدود استفاده می شدند و در موسیقی ایرانیان به یک جریان عمومی تبدیل نمی شدند.
نوآوری در فرم و کمبود کارنامه اجرایی و آموزشی
در بین تولید کنندگان ایرانی ، کمتر از این که آنها هیچ ایده ای برای اختراع سازهای جدید ندارند و تعداد این سازهای جدید بسیار گسترده است. اما نکته ای که به وضوح در تمام این تلاش ها دیده می شود این است که تغییرات ایجاد شده آشکارتر و شکل است و رنگ صوتی این ابزارهای جدید اغلب بسیار شبیه به ابزارهای اصلی است. از طرف دیگر ، اساسی ترین مشکل این است که هیچ یک از این ابزارهای نوآورانه یک اجرایی و آموزشی خاص و مستقل ندارند. اگرچه امروزه موسیقی ایرانی بارها اعلام شده است ، اما باید برای ابزارهایی مانند رید ، قانون و عود دوباره تعریف و ترجمه شود و رپرتوار سنتی برای آنها مناسب نیست ، اما این حجم گسترده سازهای جدید حتی به تکنیک های اساسی مانند خرد کردن و ردپای انگشت معرفی می شود. این بزرگترین مانع برای پذیرش این ابزارهای نوآورانه در بین نوازندگان و معلمان ایرانی است.
نوآوری در ساز مبتنی بر نیاز
برای هر کسی مشخص نیست که ابزارهای ایرانی نقص های زیادی دارند. درست همانطور که درزهای مکرر با تغییر جزئی در دمای هوا تغییر می کند ، ابزارهای نامناسب پوست در مناطق مرطوب که بیشترین انگیزه برای از بین بردن این کمبودها را داده اند ، اغلب تجربه های موفقی داشتند. مانند اختراع تلفنهای ویژه ای که مانع از آزاد شدن بخیه و تولید پوست مصنوعی برای ابزارهای کوبه ای می شود. علاوه بر این ، با توجه به محدودیت ساز سانتور برای تفسیر کلیه موضوعات موسیقی ایرانی ، کنیسه ها نیز اختراع شده اند که با گردانهایی مشابه قانون در زمان آشپز جایگزین می شوند ، که عملکرد موسیقی دان را در ارکسترهای بزرگ یا تمرینات ساده می کند.
خواستار تولید فیل “شهر داستان” است
به تازگی ، House of Music فراخوانی نوآوری برای ساخت قومیت ایران را آغاز کرده است. در حالی که ما می دانیم که ابزارهای مناطق ایران تکامل یافته و در زمینه نیازهای صوتی و فرهنگی آنها مدرن شده اند ، چگونه می توان نوآوری کرد؟ از آنجا که نوآوری در ابزار سایر قبایل ، این ابزار را با ماهیت اصلی خود از هم جدا می کند و آن را به تولید جدیدی تبدیل می کند که اصالت واقعی ندارد. کاسه ها ، پرده ها ، دستگیره ها یا کابل ها را به سازهای منطقه اضافه کنید و آن را به موجود دیگری تبدیل می کند. شاید ملموس ترین نمونه آن فیلم ناگوار “شهر داستان” توسط بیجان مفید باشد ، که پس از تغییراتی که توسط ساکنان ایجاد شده است ، گفت که من دیگر یک فیل نیستم.
تجربه در حال سقوط از ابزارهای نوآورانه
علیرغم تمام الزامات بیان شده توسط معلمان موسیقی برای طیف صوتی موسیقی ایرانی و نیاز به سازهای جدید ، و اگرچه معلمان مشهور مانند غنباری مهر ، شجاریان ، آلیزاده و غیره. آنها از این طریق شدت یافته اند ، به نظر می رسد تجربه اختراع سازهای جدید در موسیقی ایرانیا ناکام بوده است. از آنجا که هیچ یک از لیست ابزارهای ذکر شده در دست نوازندگان و دانشجویان فعال نیست ، نه تنها تولید انبوه بلکه برخی از آنها فقط یک نسخه هستند. از آنجا که این ساز باید در دست نوازندگان باشد و توسط آنها پذیرفته شود که تقریباً هیچ ساز خلاقانه ای از آن مقصد پیدا نکرده است.
5959