به دلایلی ، ورمیر هنوز هم با تصاویر چشمگیر و چشمگیر خود تماشاگران امروز را مجذوب خود می کند. یکی از شاهکارهای او به نام “هنر نقاشی” ، بسیاری از تکنیک ها را پوشش می دهد که سبک و محکم ورمیر را تشکیل داده اند.
به گفته ایسنا ، “عصر طلایی هلند” (4-5) یک لحظه هیجان انگیز برای هنرمندان بود. این مکان در این دوره با خصوصیاتی مانند سعادت ، ثبات و تجارت شناخته شده بود. بازار ملی هنر رونق داشت و خواسته ها از منابع ناپایدار و غافلگیرکننده بودند. این هنرمندان نیز نقاشی می کردند و مشتریان نیز در حال خرید بودند.
با این حال ، با وجود این فضای مطلوب برای هنرمندان ، یوهانس ورمیر به یک هنرمند تمام وقت تبدیل نشد. او عمدتاً فروشنده آثار هنری و صاحب خانه مهمان بود ، بنابراین او تنها دو اثر شناخته شده را به جا گذاشت.
مجموعه ورمیر در مقایسه با هموطنانش بسیار ناچیز است. اما آنچه مقدار کم دارد با کیفیت جبران شده است. نقاشی نقاشی “هنر نقاشی” به وضوح نشان می دهد که به اصل “کیفیت کمیت” اعتقاد داشت.
نقاشی “هنر نقاشی” بین سنین 1 تا 2 نقاشی شده است. این اثر هنری در رنگ بر روی بوم آرام می شود و 2 سانتی متر با 2 سانتی متر ایجاد می شود.
این نقاشی فضای یک کارگاه هنری را نشان می دهد. جایی که نقاش در پشت سه پایه و یک مدل بیشتر نشسته است ، در کنار یک پنجره نامرئی.
این اتاق با انواع ابزارهای لوکس آراسته شده است: برخی از مبلمان ، سه قطعه پارچه ، چالش برنز ، نقشه جمهوری هلند ، تیرهای چوبی و کف شطرنج.
این مطالعه متعلق به هنرمند فقیر و گرسنه نیست. تماشاگر شاهد یک هنرمند موفق است که در حال ایجاد تصویر ابعاد خود است.
مدل زن به شکل “کلیو” ، الهه تاریخ است. طبق اساطیر یونان ، “کلیو” الهام بخش نویسندگانی بود که در مورد وقایع تاریخی در اشعار حماسی خود نوشتند.
زن نماینده در این نقاشی برخی از علائم کلیو یا نگه داشتن را دارد: تاج برگ در سرش نمادی از پیروزی است. ترومپت در دست راست او نمادی از شهرت است و کتاب در دست چپ او نمادی از نوشتن تاریخ است که با هرودوت (تقریباً 1 تا 2 A. C.) ، یکی از مشهورترین مورخان یونان مرتبط است.
در این نقاشی ، نقاش در مقابل موضوع نشسته است. به مدل نگاه کنید و تصویر خود را روی بوم نقاشی کنید. سپس صورتش برای تماشاگر نیست ، زیرا پشت او برگشته است.
نکته جالب انتخاب لباس شما است. او لباس های هلندی معاصر قرن هفدهم را نمی پوشد ، اما یک لباس بورگی از قرن پانزدهم می پوشد.
بسیاری از محققان معتقدند که ورمیر در این اثر نمایانگر این هنرمند در قالب تاریخ نقاشی است. او یک هنرمند بورگوندی را به نمایش گذاشت که “Kleio” ، الهه تاریخ را ترسیم می کند.
هنر و تاریخ در هم تنیده است. بیننده در حال دیدن تمثیل تاریخ هنر است.
در پشت این هنرمند و الهه او ، برنامه بزرگی از جمهوری هلند وجود دارد. در مرکز نقشه ، 4 استان هلندی نشان داده شده است ، در حالی که ستون های سمت چپ و راست نقشه با تصاویر کوچکی از شهرها و بناهای مهم تزئین شده اند.
چنین نقشه هایی در فضای داخلی قرن هفدهم بسیار متداول بود. با این حال ، ورمیر این نقشه را در نقاشی خود قرار می دهد تا به عنوان وارث جدید سنت هنری غربی به جمهوری هلند ارائه شود. این سرزمین هنر است.
در جدول کنار مدل ، مجموعه ای از اشیاء وجود دارد. برجسته ترین آنها ماسک مرگ گچ سفید است. در قرن هفدهم ، ساخت مدل های گچ از افراد مشهور تازه درگذشت ، مانند پادشاهان ، هنرمندان و جنایتکاران ، رایج بود.
این ماسک ها به عنوان سوابق فیزیولوژیکی ، بناهای تاریخی و بناهای مشترک شناخته می شدند.
ماسک مرگ در نقاشی نقاشی می تواند به انتهای غم انگیز برای بوم های نیمه خاردار در صحنه اشاره کند. شاید این نقاشی موفقیت بزرگی نباشد.
شاید هنوز خیلی معمولی باشد؟ یا شاید این ماسک نمادی از “مینو موری” باشد (عبارت هنری و نمادین که یادآوری اجتناب ناپذیری از مرگ) برای تماشاگر که به بیننده یادآوری می کند که همه چیز و همه چرخه و پایان نهایی دارند؟
هنگامی که بیننده روی پایین تمرکز می کند ، معلوم می شود که یک پرده بزرگ لبه سمت چپ صحنه را می پوشاند. پرده روشن می شود و وضعیتی از تم های باشکوه باروک را نشان می دهد.
این موضوع نشانگر ساخت صحنه است.
گویا صحنه یک تئاتر ، تصویر الهه ، هنرمند و محیط اطراف در پشت صحنه ظاهر شده بود. عقب نشینی درام لحظه ای پنهان را نشان می دهد.
جذاب وجود صندلی در پایه پرده است. صندلی به بیننده می گوید: “این لحظه تولید شده اما باشکوه را تحسین کنید و تحسین کنید.”
پرده از دست می دهد ، اما صندلی دعوت می کند.
پارادوکس “رانش و کشش” در لبه سمت چپ رنگ جریان می یابد.
“هنر نقاشی” نقاشی نقاشی با اشیاء بیشتر از بسیاری از آثار دیگر ورمیر است.
این پانل تقریباً مانند کاتالوگ مهارتهای ورمیر برای ترسیم پارچه ، کاغذ ، فلز ، سنگ و چوب در شرایط نور است.
می توان گفت که این کار به عنوان یک کارت ارائه مدرن عمل می کند که نشان دهنده مهارت های عمومی ورمیر است.
همه چیز درخشان است یا توسط نور هنری سایه دار است. نور از یک منبع الهی اما نامرئی ناشی می شود.
همه چیز در این صحنه نمایش داده می شود ، ساکت و با واقع گرایی دقیق.
نکته جالب این است که پس از مرگ ورمیر ، نقاشی “نقاشی” یکی از معدود آثاری بود که همسرش کاترینا با دارایی این هنرمند حفظ کرد.
شاید کاترینا احساس کند که این نقاشی اوج کار هنری همسر محبوب خود را نشان می دهد.
شاید این کار خلاصه ای از تلاش زندگی او برای تسلط بر هنر نقاشی باشد.
به دلایلی ، هنر نقاشی یکی از شاهکارهای ورمیر است.
۲۴۴۵۷
