نقد و بررسی فیلم «پس از شکار»
نقد و بررسی فیلم «پس از شکار»

نقد و بررسی فیلم «پس از شکار»

فرارو- درام دانشگاهی لوکا گوادانینو با عنوان «پس از شکار» در تلاش برای بحث‌برانگیز بودن، در دام تصنع و سردرگمی می‌افتد؛ اثری پر از نمادها و ارجاعات روشنفکرانه که نه تنها معنای روشنی نمی‌سازد، بلکه از زیر بار ایده‌های اخلاقی و فلسفی خود نیز شانه خالی می‌کند. به گزارش فرارو به نقل از نیویورک تایمز، درام دانشگاهی لوکا گوادانینو، کارگردان فیلم‌های بحث‌برانگیزی چون Call Me by Your Name، این بار در تلاش برای ایجاد جنجال شکست می‌خورد. «پس از شکار» فیلمی است که می‌خواهد هوشمند و چالش‌برانگیز باشد، اما در نهایت در میان نشانه‌ها و اشاره‌های روشنفکرانه‌اش گم می‌شود. از همان دقایق آغازین، همه‌چیز در این اثر به‌طرزی وسواس‌گونه تنظیم شده است؛ گویی گوادانینو می‌ترسد مخاطب نکته‌ای حیاتی را از دست بدهد. در صحنه‌های تکرارشونده، فِردریک (مایکل استالبارگ) را می‌بینیم که شب‌ها در سکوت دو کپسول قهوه‌ای‌رنگ،‌ نوعی مکمل گیاهی، را روی میز کنار تخت همسرش، آلما (جولیا رابرتز)، می‌گذارد، او را می‌بوسد و آرام از اتاق خارج می‌شود. بارها نیز دوربین کتابی را که بر همان میز قرار دارد نشان می‌دهد: بودنبروک‌ها اثر توماس مان. گوادانینو مدام به دستان آلما و شاگرد دکتری‌اش، مگی (آیو ادبیری)، بازمی‌گردد؛ هر دو با ناخن‌های کوتاه و لاک سیاه، که ظاهراً معنایی نمادین دارند. ارجاعات آشکار به فیلم‌های وودی آلن، صدای تیک‌تاک ساعت‌ها در پس‌زمینه و انتخاب لباس‌های سفید با کت مشکی برای آلما، همگی نشان از طراحی حساب‌شده‌ای دارند. حتی نام‌ها نیز معنادارند: فِردریک و آلما یادآور کاراکترهای برگمان هستند و دوست و همکار نزدیک آلما، هنک گیبسون (اندرو گارفیلد)، با نامی…

سرگذشت و سرنوشت کارگردانان ایرانی که مجبور به ترک ایران شدند
سرگذشت و سرنوشت کارگردانان ایرانی که مجبور به ترک ایران شدند

سرگذشت و سرنوشت کارگردانان ایرانی که مجبور به ترک ایران شدند

فرارو- در طول تاریخ سینما ایران، تعداد زیادی از کارگردانان سینمای ایران مجبور به ترک ایران شده‌اند. دراین‌بین بوده‌اند تعداد زیادی از کارگردانان ایرانی که در ایران مانده‌اند و سال‌های سال از فعالیت سینمایی محروم بوده‌اند. به گزارش فرارو، با درگذشت ناصر تقوایی، بار دیگر زمزمه‌هایی در مورد بی‌مهری‌های سینمای ایران با اهالی حقیقی‌اش به گوش می‌رسد. علاوه‌بر تقوایی، تعداد زیادی از کارگردانان سینمای ایران، در سال‌های گذشته مورد بی‌مهری قرار گرفته‌اند و یا مجبور به ترک ایران شده‌اند. امیر نادری نادری یکی از مهم‌ترین فیلم‌سازان تاریخ سینمای ایران است. او یکی از چهره‌های شناخته‌شده در سینمای موج نو ایران به شمار می‌رود که در طول سال‌های فعالیتش در ایران نقش بسزایی در رشد سینمای ایران داشت. با توقیف فیلم آب، باد، خاک و چند فیلم دیگرِ نادری، تصمیم او برای مهاجرت جدی شد و تصمیم گرفت برای همیشه ایران را ترک کند. او پس‌از مهاجرت نیز چندین فیلم سینمایی در خارج از ایران ساخت، اما بااین‌حال، هرگز به موفقیتی که در ایران به دست آورده بود نرسید. بهرام بیضایی بیضایی علاوه‌بر فعالیت در سینما، یکی از مهم‌ترین هنرمندان حوزه ادبیات و تئاتر ایران نیز هست. او را باید از تاثیرگذارترین هنرمندان ایران در طول تاریخ هنر دانست. بیضایی سال‌ها در ایران فعالیت کرد و کارهای بسیار ارزنده‌ای را در زمینه‌های مختلف خلق کرد و تاثیر عمیقی بر هنر پس‌از خود گذاشت. او چندین بار ایران را ترک کرد و دوباره به ایران بازگشت. باوجوداین زمانی که برای به اجرا درآوردن «تاراج‌نامه» و «سهراب‌کشی» با مشکل روبه‌رو شد، تصمیم گرفت…

بهترین فیلم‌های غیر تجاری تاریخ سینما
بهترین فیلم‌های غیر تجاری تاریخ سینما

بهترین فیلم‌های غیر تجاری تاریخ سینما

فرارو- سینمای غیر تجاری بخش مهمی از تاریخ سینمای جهان را در بر می‌گیرد. این بخش از سینما محلی است برای تجربه و همچنین تولید فیلم‌هایی که به اصالت سینما نزدیکی بیشتری دارند. به گزارش فرارو، نمی‌توان همه تولیدات سینمای غیر تجاری را نیز تولیدات ارزشمندی قلمداد کرد. باوجوداین، تعداد بسیاری از این تولیدات سینمایی هستند که از اهمیت بسیار ویژه‌ای در تاریخ سینما برخوردارند. در ادامه نگاهی گذرا به این نوع از سینما و بهترین آثار آن خواهیم داشت. فیلم دزد دوچرخه از ویتوریو دسیکا فیلم «دزد دوچرخه» یکی از شاخص‌ترین آثار نئورئالیسم ایتالیا است؛ جنبشی که در برابر سینمای تجاری و هالیوودیِ پرزرق‌وبرقِ آن دوران شکل گرفت و بر بازنمایی واقعیت زندگی مردم عادی تأکید داشت. داستان فیلم درباره‌ی مردی فقیر به نام آنتونیو است که پس از یافتن شغلی ساده، دوچرخه‌اش ــ که ابزار کارش است ــ دزدیده می‌شود و او همراه پسر خردسالش در خیابان‌های رم دنبال آن می‌گردد. این روایت ساده، در عین سادگی، تصویری عمیق از فقر، بی‌عدالتی اجتماعی و کرامت انسانی ارائه می‌دهد. فیلم توت‌فرنگی‌های وحشی از اینگمار برگمان فیلم «توت‌فرنگی‌های وحشی» اثری درخشان از سینمای غیرتجاری اروپا است که بیش از آن‌که به دنبال سرگرمی یا جذب مخاطب انبوه باشد، سفری درونی و فلسفی را به تصویر می‌کشد. داستان درباره‌ی استاد سالخورده‌ای به نام ایساک بورگ است که در مسیر سفر به شهری دیگر برای دریافت دکترای افتخاری، به تأملی عمیق در زندگی خود، روابطش با دیگران و گذر زمان می‌پردازد. فیلم با تلفیق رویا، خاطره و واقعیت، مفاهیمی چون تنهایی، پشیمانی…

مد و زیبایی